Meine Mutter, die indische Regie-Studentin Chetna Vora und mein Vater, der Kamera-Student Lars Barthel haben mich während ihres Filmstudiums in Potsdam-Babelsberg auf die Welt gebracht. Die ersten fünf Jahre bin ich so gut wie ausschließlich unterm Schneidetisch aufgewachsen. Später, nach unserer Ausreise nach Indien und Westberlin, drehte ich mit der Videokamera meiner Eltern erste spielerische Filme .

Ab 1995 spielte ich auch vor der Kamera u.a. Hauptrollen in „Alltag“ (Regie: Neco Çelik) und „Samsara“ (Regie: Pan Nalin). Doch der Wunsch, selbst Filme zu machen, wurde durch die Arbeit als Schauspielerin nur verstärkt. Durch die Erfahrung ist es mir umso wichtiger, Schauspieler*innen den Raum zu geben, die Wahrheit ihrer Figur in Szene zu setzen.

Nach einer gescheiterten Regie-Bewerbung an der DFFB wollte ich erst recht FIlme machen. Ich schloss mich mit Künstlerinnen zusammen und wir drehten Dokumentarfilme über HipHoper in den USA, u.a. „Bling Bling“.

Daraufhin bekam ich einen Auftrag vom ZDF für „Fifty Fifty“ – ein Portrait über zwei junge Mütter, die sich die Sorge um ihre Kinder mit ihren Exfreunden gerecht aufteilen wollten. Während der dokumentarischen Arbeit wurde meine Leidenschaft für den Spielfilm immer größer.

Studieren geht über Probieren

Von 2002 bis 2008 studierte ich Regie an der HFF Potsdam-Babelsberg und wurde schwanger. So wuchs meine Tochter Tara Meena Leibergauch unterm Schneidetisch auf. Meine persönliche Unvereinbarkeit von Beruf und Familie floss in die Geschichte zu meinem Abschlussfilm „Zwei zu Dritt“.

Die Finanzierung meiner ersten Kinokomödie „Marry Me!“ , bei der ich auch Head Autorin war, zog sich über mehrere Jahre. In dieser Zeit arbeitete ich u.a. in einer Videothek und realisierte Filmworkshops, z.B. in der Jugendstrafanstalt Plötzensee. 2014 erblickten mein Sohn und mein Debutfilm das Licht der Welt.

„Marry Me!“ wird vorallem wegen der vielfältigen Lebenswelten heute noch sehr gern gesehen und brachte mich zum Fernsehen.

Die letzten acht Jahre hatte ich die wunderbare Möglichkeit mich in fest etablierten und neu aufgesetzten Formaten auszutoben. Dabei entdeckte ich eine weitere Leidenschaft für den Krimi und das Drama, z.B. Stralsund Krimi und Tatort Verborgen. Mit meinem Team ist mir vorallem eine sensible, respektvolle und offen Kommunikation sehr wichtig. 

Egal ob Krimi, Komödie oder Drama. Ich liebe es Geschichten in Filme umzusetzen – emotional, humorvoll und authentisch, ob allein oder mit Co-Autor*innen. Der gemeinsame Prozess ist für mich ein zentraler Bestandteil guter Stoffentwicklung.

Meine Stoffideen entstehen aus meinen Lebenserfahrungen und meinem Umfeld. Thematisch bewege ich mich vorwiegend in Komödien, Liebesgeschichten und Dramen.

Parallel zu meiner Regieausbildung habe ich diverse Skriptseminare und dramturgische Weiterbildungen belegt. Die Erfahrungen fließen auch in die Regiefassungen für Auftragsproduktionen ein.